Автопортреты, экспериментальная графика и мифы Якутии в скульптурах: новые выставки в галерее Виктора Бронштейна  

Галерея отпраздновала своё десятилетие и представила три новых проекта! Мы побывали во всех выставочных залах и показываем, что интересного можно увидеть в арт-пространстве.

Выставка «10 лет: время в лицах»

Вот уже десять лет Галерея Виктора Бронштейна объединяет художников и зрителей из разных стран, городов и поколений. К юбилею проекта на втором этаже открылась большая групповая выставка. Большая часть экспонатов здесь – из собственной коллекции галереи.

В экспозиции представлены работы авторов, чьи выставки когда-то проходили в галерее. На стенах произведения Даши Намдакова, Александры Дугаровой, Виталия Смагина, Зорикто Доржиева и других признанных художников из Иркутской области, Бурятии и Якутии. С их картинами сосудствуют работы современных художников, создавая свою историю.

Проект посвящен человеку, поэтому основу экспозиции составляют портреты. В них художники стремились уловить не только внешность, но и дух времени – передать характер, настроение, взгляд на мир. Через портретные работы легко проследить связь между художником, эпохой и историей самой галереи.

Выставка дополнена аудиогидом – из него можно узнать интересные факты о людях на портретах. 

Персональная выставка Сергея Жгилева

На первом этаже проходит персональная выставка Сергея Жгилёва – современного художника-графика из Иркутска. Он работает в экспрессивной манере, но сохраняет академические основы. Этим и обусловлен выбор материалов: акварель, гуашь, мелованная бумага, карандаши.

Выставка проходит в зале постоянной экспозиции работ Даши Намдакова. Образы скульптур признанного мастера отчасти стали вдохновением для Сергея Жгилёва.

На выставке впервые представлена серия экспериментальной графики, созданная художником в 2025 году. В работах переплетаются элементы случайного и интуитивного: реакции на повседневные события, детские воспоминания и подсознательные ассоциации.

Произведения выполнены в монохромной черно-белой графике. Именно так автор передает свои идеи и личную философию. В своих произведениях он соединяет знакомые образы и абстракцию.

Выставка «Ай-Тыын» Алексея Федосеева 

Алексей Федосеев – известный скульптор из республики Саха, впервые представлен в Иркутске. Он работает с малой пластикой и исследует культуру якутского народа, местные верования и традиции. Скульптор из Якутии по-своему интерпретирует сказания о духах в проекте.

Название выставки «Ай-Тыын» в переводе на русский язык означает «жизненная энергия» или «дух». В экспозиции можно увидеть скульптуры из металла и дерева, в которых автор осмысляет связь между природой и человеком.

Художник по-своему интерпретирует древние сказания, связывая культурное наследие с современностью. Он обращается к теме чтимых животных: грозного Быка Холода, несущего на Землю зиму; Коня – верного друга и помощника человека; древнего величественного Осетра. 

Многие его работы олицетворяют силы природы: духов озер, гор и лугов, которые продолжают жить в современной культуре. В его интерпретации духи принимают образы старцев, помогающих людям и защищающих хрупкий баланс мира. 

Выставка дополнена бесплатным аудиогидом с якутскими мифами.

Новые выставки к 10-летию галереи уже открыты. Экспозиции будут работать до 12 октября. 

Автор: Ирина Борисова